SPY×FAMILYの歴代主題歌一覧と注目アーティスト解説

アニメ SPY×FAMILY は、作品ごとに異なる豪華アーティストによる主題歌で話題を集めてきました。第1期から現在の第3期、さらに劇場版まで――各シーズンや作品ごとの主題歌を知りたい人も多いはずです。この記事では、OP／EDを含めた「歴代主題歌」を網羅的にまとめるとともに、起用されたアーティストの魅力にも触れます。

「誰がどの曲を歌っているのか」「どんな歌があるのか」を一目で分かる形で整理。加えて、最近発表された新曲にもフォーカスし、今後の視聴やプレイリスト作成に役立つ内容にしています。

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SPY×FAMILY 歴代主題歌まとめ

俺が初めて『SPY×FAMILY』を観たとき、まず心を掴まれたのはストーリーの面白さよりも主題歌の完成度だった。どのシーズンでも毎回「え、こんな豪華なアーティスト使うの!?」と驚かされる。

この作品、単なるスパイアクションじゃなくて、“家族愛”とか“日常の温かさ”を描いているから、主題歌も作品のテーマにドンピシャでハマってる。各アーティストが自分の色を出しつつ、物語に寄り添う形で作曲してるのが最高に熱いんだ。

ここでは、第1期から最新シーズン、そして劇場版『CODE: White』までの主題歌を、俺の目線でじっくり語っていく。どの曲も“家族という任務”を彩る最高の一曲だから、改めて聴き直してほしい。

Season 1（第1期）

第1期のオープニングはOfficial髭男dismの『ミックスナッツ』。この曲の軽快なリズムとメロディ、そして歌詞の「混ざり合って生きていく」ってメッセージが、まさにフォージャー家そのものを表していて痺れた。

エンディングは星野源の『喜劇』。この落ち着いたトーンと優しさに満ちたメロディは、スパイ×殺し屋×超能力少女という異色な家族を包み込むようで、本編の余韻を完璧に締めくくってくれる。

Season 1 第2クール

第2クールになると、主題歌の空気がガラッと変わる。オープニングはBUMP OF CHICKENの『SOUVENIR』。旅のようなリズムが、フォージャー家の日常の積み重ねを思わせて心が熱くなる。

エンディングはyama × hajiの『色彩』。この曲の哀愁と優しさのバランスが絶妙で、アーニャの視点に寄り添うような切なさを感じた。

Season 2

そして第2期。YOASOBIの『アイドル』や『アドベンチャー』ではなく、スピッツの『ときめきPart1』が採用されたときは本当に胸が高鳴った。あの穏やかなメロディに漂うノスタルジーは、シリーズの成熟を感じさせる。

EDは幾田りらの『透明』。シンプルなのに深く刺さる声と歌詞。彼女の透明感がロイドとヨルの「心の距離」を象徴していて、心に沁みる。

劇場版「CODE: White」

劇場版ではAdoの『光の中へ』が主題歌に抜擢。疾走感あるサウンドに鳥肌が立った。映画のスケール感に負けない、強烈な存在感がある。

そしてEDはスピッツの『追憶のカケラ』。ここまでのシリーズの想い出を包み込むような、静かで温かい余韻を残す一曲だ。

Season 3（第3期）最新情報

最新の第3期は、YOASOBIの『ラストミッション』がオープニングとして話題沸騰中。疾走感と哀しさの入り混じったメロディが、ロイドの“任務”と“家族愛”の狭間の葛藤を見事に表現してる。

エンディングは幾田りらの『Little Star』。アーニャの目線に寄り添った柔らかい曲調で、見るたびに心が温まる。

こうして振り返ると、『SPY×FAMILY』の主題歌は、ただのアニメソングじゃない。作品と音楽が一体化した“感情の装置”なんだと、俺は本気で思う。

なぜ豪華アーティストが起用されるか

『SPY×FAMILY』って、どのシーズンを見ても「この曲をこの人が歌うの!?」って驚かされる。それもそのはずで、この作品には豪華アーティストが次々と起用される理由がちゃんとあるんだ。

まず一つ目は、作品のテーマと音楽性の親和性。スパイ活動、家族愛、日常のユーモア。この3つが同時に存在する独特の世界観を表現するには、ただのアニメソングじゃ足りない。だからこそ、ジャンルを超えて“感情を描けるアーティスト”が選ばれている。

そして二つ目の理由は、話題性と新規ファンの獲得。YOASOBIやスピッツ、幾田りらみたいなアーティストは、アニメファン以外にもファン層を広げられる力を持っている。音楽から作品を知る人も増えるし、逆に作品からアーティストを知る人もいる。まさに“相乗効果”ってやつだ。

でも一番大きいのは、製作陣の「音楽に妥協しない姿勢」だと思う。アニメの世界観を伝えるために、映像と音が一体になる瞬間を作ろうとしている。そのこだわりが、毎回の主題歌からビシビシ伝わってくる。

作品の雰囲気と主題歌のマッチング

『SPY×FAMILY』は、笑えるけど泣ける、軽いけど重い。そんな作品に“合う”曲を作るのは簡単じゃない。でも、Official髭男dismや星野源、YOASOBIは見事にやってのけた。どの曲も、キャラたちの感情に寄り添ってる。

たとえば『ミックスナッツ』の明るさと『喜劇』のやさしさ。この対比がまさに「フォージャー家」そのものなんだよな。音楽がストーリーを語ってるレベルでリンクしてる。

新規ファン獲得＆話題化の狙い

もうひとつの理由は、音楽業界とアニメ業界の“架け橋”を作る狙いがあると思う。YOASOBIや幾田りらが関わることで、SNSでも一気に話題が広がる。トレンド入り、TikTokでの拡散、プレイリストへの追加――全部が連動してる。

そして、その注目度の高さが作品全体の熱量をさらに押し上げている。俺はこれを見て、「アニメと音楽が一緒に戦ってる」って感じた。主題歌が作品の一部じゃなく、もはや“チームの一員”なんだ。

気になる人におすすめ！主題歌の楽しみ方ガイド

『SPY×FAMILY』の主題歌って、ただ“聴く”だけじゃもったいない。曲ごとにキャラの心情や物語のテーマが隠されていて、意識して聴くと何倍も楽しめるんだ。俺はアニメを観るたび、主題歌をプレイリストに入れて“余韻を味わう時間”を作ってる。

ここからは、俺流の楽しみ方を紹介する。シーズンごとに聴き比べたり、歌詞の意味を掘り下げたり。ちょっとした工夫で、作品と音楽のリンクがもっと見えてくる。

音楽って、映像がなくても情景を思い出せる力がある。だからこそ『SPY×FAMILY』の主題歌を聴くと、フォージャー家の笑顔や任務の緊張感が自然と浮かんでくるんだ。

シーズンごとのテーマで聴き比べ

例えば、第1期の『ミックスナッツ』と『喜劇』は“出会いと絆の始まり”。第2クールの『SOUVENIR』と『色彩』は“日常の中にある小さな幸せ”。第2期の『ときめきPart1』と『透明』は“家族の成熟”。

こうして並べて聴くと、シリーズの成長が音楽でも感じられるんだよ。まるでフォージャー家が少しずつ本物の家族になっていく過程を追体験してるみたいで、胸が熱くなる。

それぞれの曲を“物語の章”として聴くと、アニメのストーリーが音でつながっていく感覚が味わえる。これが『SPY×FAMILY』主題歌の一番面白いところだと思う。

プレイリストやカラオケで楽しむなら

俺のおすすめは、Apple MusicやSpotifyで「SPY×FAMILY 主題歌」をまとめたプレイリストを作ること。アニメの順番に並べて再生すると、まるで“音楽で追うフォージャー家の軌跡”って感じで最高。

カラオケで歌うときは、『ミックスナッツ』でテンションを上げて、『喜劇』でしっとり締めるのが鉄板コース。スピッツの『ときめきPart1』を入れると、場が一気にあったかくなる。

そして最後にYOASOBIの『ラストミッション』で締めれば完璧。その瞬間、自分もフォージャー家の一員になった気分になるはずだ。

まとめ：SPY×FAMILY 主題歌一覧とその魅力

ここまで振り返ってみると、『SPY×FAMILY』の主題歌って、単なる“オープニングとエンディング”じゃない。作品の感情そのものを音で表現しているんだよな。どの曲にもフォージャー家の想いが込められていて、聴くたびに心を動かされる。

第1期の『ミックスナッツ』『喜劇』で始まり、第2期のスピッツや幾田りら、そして劇場版や最新のYOASOBIまで。どのアーティストも“自分の色”を出しつつ、作品のテーマを大切にしている。その姿勢がこのシリーズをさらに輝かせてると思う。

俺は『SPY×FAMILY』の主題歌を聴くたびに、改めて感じるんだ。音楽って、物語を生き続けさせる力があるって。アニメを見終わっても、曲を聴けばあの世界に帰れる。これこそ“良い主題歌”の証拠だろう。

もしこの記事を読んで、まだ全曲ちゃんと聴いたことがない人がいたら、今すぐプレイリストを作ってほしい。順番に聴けば、フォージャー家の笑いも涙も、すべてが蘇るから。音楽で感じるスパイファミリーの物語、それがこの作品の最大の魅力だ。

そして俺は断言する。『SPY×FAMILY』の主題歌たちは、アニメ史に残るレベルで“熱い”。それは、どのアーティストも本気でこの作品を愛してるからだ。その想いがある限り、俺たちは何度でもこの音楽に心を震わされるんだ。